L’ achat et la vente de photos NFT
Une photo.. une œuvre d’art à plusieurs millions de dollars… Vous avez probablement été témoin de l’explosion d’histoires liées à NFT ces derniers temps.. on vous explique tout sur les NFT!
Jetons non fongibles.
NFT.
Un GIF, un tweet, une œuvre d’art à plusieurs millions de dollars…
Vous avez probablement été témoin de l’explosion d’histoires liées à NFT ces derniers temps – des nouvelles de ventes à haut chiffre, d’artistes de haut niveau et de créateurs et de vendeurs célèbres ne cessent d’affluer.
Peut-être que votre artiste préféré les vend ou que votre ami collectionneur d’art les achète en haut; peut-être qu’une star du sport a récemment sorti une collection NFT – et vous êtes un peu confus à propos de l’art NFT et du monde NFT en général.
Il est certainement vrai que le marché en pleine croissance perturbe les secteurs des arts, de la musique et des finances. Les NFT deviennent rapidement le prochain grand appareil du croisement de la crypto-monnaie, des transactions sommaires de portefeuille électronique à un domaine de culture publique plus aseptisé.
Lorsque vous avez vu le PDG de Twitter, Jack Dorsey, vendre son premier tweet pour 3 millions de dollars, votre esprit est probablement abasourdi par des questions telles que : que sont exactement les NFT ?
Et lorsque ce JPEG s’est vendu pour un peu plus de 69 millions de dollars, vous vous demandez probablement ce qu’est l’art NFT ? Et les esprits critiques pourraient être en train de réfléchir à cette question séculaire ; mais est-ce de l’art ?
QUE SONT LES NFT ?
NFT signifie Non-Fungible Tokens ou en bon francais : jeton non fongible
Fongible signifie remplaçable par un article identique. Pensez à une pièce d’une livre. Vous pouvez échanger une pièce d’une livre contre une autre de même valeur car une pièce d’une livre est fongible. Donc, non fongible est quelque chose que vous ne pouvez pas échanger, substituer ou remplacer.
Une œuvre d’art originale, comme une peinture à l’huile de Rembrandt, n’est pas fongible ; il est irremplaçable et sa valeur n’a pas de substitut stable (comme pour tout art, sa valeur fluctue avec le marché). Et dans le monde des NFT, les jetons non fongibles sont par définition non remplaçables.
Un jeton non fongible est donc un tampon de propriété numérique unique en son genre qui relie un actif numérique (une œuvre d’art, une photographie, un fichier numérique ou un tweet) à la blockchain de crypto-monnaie Ethereum qui les prend en charge.
La blockchain Ethereum agit comme un registre numérique qui attribue à ces éléments de contenu numérique des informations supplémentaires, y compris le droit de propriété, un peu comme un certificat d’authentification intégré. Le fichier numérique vous appartient. Comme pour une peinture originale ou une édition limitée d’estampes d’artistes, la valeur des NFT découle de la rareté. Et comme pour toute œuvre d’art que vous possédez, vous pouvez vendre et échanger comme vous le souhaitez, et la valeur de votre actif dépend de ce que les autres sont prêts à payer pour cela.
Mais cela ne s’arrête pas aux actifs numériques. Vous pouvez également acheter des actifs physiques sous forme de NFT. Lors d’une vente aux enchères NFT des biens de John Lennon en janvier 2022, les soumissionnaires ont reçu des notes manuscrites pour « Hey Jude » et son manteau afghan emblématique. Ces objets physiques ont été « frappés » (plus sur cela plus tard) avec des images des objets physiques. Alors que l’enchérisseur gagnant ne serait pas propriétaire des objets physiques, il serait propriétaire du jeton numérique de propriété.
NFT ET BLOCKCHAIN EXPLIQUÉS
Contrairement aux crypto-monnaies, les informations liées à un NFT le rendent unique, c’est-à-dire non remplaçable. Bien qu’il n’y ait aucune différence entre un Dogecoin et un autre, les NFT ont un caractère unique intégré dans les métadonnées. Votre propriété de ce jeton non substituable vous donne des droits d’utilisation pour afficher votre fichier numérique ou élément de contenu numérique comme le vôtre.
En pratique, ces actifs numériques (ou fichiers numériques facilement partageables) pourraient être des œuvres d’art créées dans l’espace numérique ; il peut s’agir de JPEG, de GIF, de photographies numériques.
Les NFT transforment les œuvres d’art numériques et autres objets de collection en actifs uniques et vérifiables faciles à échanger sur la blockchain.
Le processus de tokenisation des œuvres d’art consiste à convertir un droit de propriété sur un bien en un token, une information numérique, qui est ensuite émise sur une plateforme blockchain d’échange entre utilisateurs.
Pour créer un certificat de propriété, les NFT s’appuient sur la technologie blockchain. La blockchain est une sorte de registre partagé qui est pris en charge par une chaîne d’ordinateurs. La technologie fonctionne en « traduisant » ou en « transposant » un contrat en code. Cela inclut la vérification des données de base et l’exécution automatique d’actions (ou la fourniture d’instructions pour effectuer certaines actions). La technologie blockchain est donc utile pour faciliter le commerce des œuvres d’art et le monde de l’art en général.
La tokenisation convertit un droit sur un bien (généralement détenu) en un jeton d’information numérique, qui est ensuite émis sur une plate-forme blockchain pour l’échange entre les utilisateurs.
Dans le monde de l’art, la tokenisation implique le fractionnement de la propriété des œuvres d’art, à travers l’outil des jetons, qui contiennent des métadonnées (certificats numériques de propriété sur l’actif). Cet échange est régulé par des contrats intelligents, généralement sur la blockchain Ethereum. Le propriétaire du jeton devient le propriétaire du certificat de propriété numérique.
QU'EST-CE QUE L'ART NFT ?
Avec le soutien de célébrités et de noms familiers faisant la promotion de la collection de NFT, il n’est pas étonnant que leur popularité ait grimpé en flèche et ait peut-être semé la confusion chez les amateurs d’art. De Paris Hilton (qui affiche ses NFT sur des écrans autour de sa maison) à Snoop Dogg et Grimes qui publient leurs propres œuvres, l’intérêt et la confusion autour de l’achat, de la vente et de la collection d’art NFT ont augmenté de façon exponentielle. Et ce ne sont pas seulement les célébrités qui participent à l’action; des galeries et des institutions de renom du monde entier ont sauté à bord.
Vous savez probablement que Jeff Koons et David Hockney ne sont que quelques-uns des artistes les plus fortunés du monde de l’art. Mais avez-vous déjà entendu parler de Mike Winkelmann ? Peut-être avez-vous entendu parler de l’artiste numérique connu sous le nom de Beeple, le créateur de contenu qui a vendu son collage numérique Everydays: The First 5000 Days, à la maison de vente aux enchères historique Christie’s en février 2021.
Après que Christie’s a déclaré ses débuts dans le monde de Blockchain en offrant le collage , les offres ont commencé à un modeste 100 $, avant de se vendre finalement pour 69 millions de dollars. L’œuvre elle-même est le produit de plus d’une décennie d’images publiées sur son compte de réseau social.
La vente aux enchères de cette œuvre était la vente d’art NFT la plus importante jamais réalisée et la troisième œuvre d’art la plus chère vendue par un artiste vivant, après Koons et Hockney!
L’entrée lucrative de Christie dans le monde de la crypto-monnaie et des NFT n’était pas unique. Après le succès de Beeple en mars, l’artiste a enchaîné en novembre 2021 avec l’œuvre Human One, qui s’est vendue 28,9 millions. Et il n’y a pas que Christie’s qui profite du battage médiatique. La maison d’enchères d’art Philips a vendu l’œuvre REPLICATOR de Michah Dowbak (A.K.A Mad Dog Jone) pour 4,1 millions de dollars en 2021. L’œuvre elle-même produit un nouveau NFT tous les 28 jours.
D’innombrables institutions du monde de l’art ont reflété ces mouvements institutionnels vers les NFT, de la Tate au British Museum.
Non seulement vous pouvez investir dans l’art par le biais de galeries, de foires d’art et de voies traditionnelles, mais vous pouvez également utiliser ces voies traditionnelles pour investir dans l’art NFT. En effet, depuis le succès de Beeple en 2021, les artistes ont continué à établir des prix de vente record pour leurs œuvres.
La dynamique d’investissement dans les NFT s’est accélérée après la vente très médiatisée de Beeple.
Depuis février 2021, des artistes plus établis ont emboîté le pas, vendant leurs œuvres en tant que NFT dans l’espace numérique et par l’intermédiaire de maisons de vente aux enchères établies et historiques comme Christie’s.
Les avantages que la tokenisation peut apporter au secteur de l’art sont innombrables :
- Démocratisation de l’art et augmentation conséquente des acheteurs potentiels.
- Liquidité pour les propriétaires d’ouvrages.
- Accessibilité sur la performance des investissements et les ventes.
- Diversification du portefeuille clients.
- Valorisation éventuelle des collections publiques.
- Financement participatif possible pour les jeunes artistes.
- Élimination des coûts d’intermédiation et de transaction dans les activités d’achat et de vente.
- Immuabilité de la sûreté et du droit qui en découle.
Cela semble donc être un gagnant-gagnant pour les artistes et les collectionneurs. Alors, comment les artistes (et les marchands) font-ils pour mettre leurs œuvres sur le marché ? Découvrons comment vendre de l’art NFT.
COMMENT COLLECTER DES NFT ?
Vous pouvez acheter et échanger des NFT. Si vous souhaitez vendre un NFT que vous avez déjà acheté, vous pouvez suivre le même processus que n’importe quel vendeur (cette fois sans avoir besoin de frapper votre NFT). Tout ce que vous avez à faire est de mettre votre NFT sur le marché et de sélectionner « Vendre ». N’oubliez pas que l’achat et la vente signifient que vous devrez payer des frais d’essence et de marché, ainsi que toutes les redevances que le créateur NFT d’origine a fixées.
Une fois que vous avez acheté votre premier NFT, vous pourriez commencer à penser à investir dans des collections. Vous pouvez acheter des œuvres du même artiste ou diversifier entre différents genres, artistes et styles. Il est encore trop tôt pour dire à quel point les investissements dans ce nouveau monde instable sont sûrs ou à haut risque.
CRÉation DE L'ART NFT
Si vous vous demandez comment vendre de l’art NFT ou si vous êtes curieux de savoir comment les artistes, photographes et créateurs numériques (parmi beaucoup d’autres) peuvent transformer leur travail en NFT à vendre sur le marché, alors vous êtes au bon endroit.
Si vous avez du contenu que vous souhaitez vendre, ou si vous souhaitez créer votre propre art NFT à partir de zéro, vous devrez d’abord vous lancer sur des sites de référencement comme Rareible ou Opensea. Et parce que nous traitons de crypto-monnaie, vous devez payer des frais de mineur (également appelés gaz). Si vous êtes satisfait de couvrir ces coûts, vous pouvez commencer à configurer votre compte pour vendre votre travail.
Rareible est un marché qui vous permet également de créer votre propre art à vendre. Vous pouvez créer votre propre illustration numérique ou télécharger votre fichier préfabriqué. Vous pouvez remplir votre entrée avec plus de détails sur votre travail, sa description, sa date et toute autre information que vous souhaitez engager avec des acheteurs potentiels. Vous pouvez ensuite définir votre prix de vente pour votre œuvre d’art NFT dans Ether.
Vous pouvez également définir vos redevances, ce qui signifie que vous continuerez à recevoir un paiement si votre œuvre est revendue à l’avenir.
Il convient de garder à l’esprit que la vente de NFT n’est pas gratuite. Vous devez d’abord acheter de la crypto-monnaie. Vous aurez besoin de cette crypto pour payer les frais de « frappe » (les frais pour configurer votre travail sur le grand livre de la blockchain) et pour payer les frais de gaz ou de transaction. Maintenant que votre travail est prêt à être vendu, vous devrez maintenant connecter votre portefeuille numérique à votre place de marché et payer les frais d’inscription pour l’inscription de votre art numérique. Vous pouvez maintenant cliquer sur partager et attendre que les enchères arrivent.
DOIS-JE INVESTIR DANS L'ART NFT ?
Aussi excitant que puisse être la propriété unique d’un actif numérique, les NFT ne vous donnent pas les droits exclusifs de montrer, partager, exposer ou archiver une image particulière, ni ne vous donnent la propriété d’actifs physiques ou tangibles.
En fait, toute personne ayant accès à Internet peut simplement rechercher votre fichier numérique sur Google, le télécharger, le partager, le publier, le modifier et peut-être le plus important, cliquer avec le bouton droit de la souris et enregistrer l’image sur son ordinateur. Cette action a poussé les crypto-artistes britanniques Xcopy à créer son œuvre « Right-click and Save As guy » qui s’est vendue plus de 7 millions de dollars en décembre 2021.
La réalité pour de nombreux partisans de la NFT est que les modes traditionnels d’investissement dans l’art sont hors de portée de la personne moyenne. Ces défenseurs considèrent la propriété des œuvres d’art physiques comme faisant partie de la culture d’élite. Ils soutiennent que le marché NFT a ouvert des portes pour accueillir des budgets plus restreints et aider les artistes à vendre leurs œuvres à un nouveau public de masse numérique très enthousiaste. Mais comme pour tout investissement, les NFT sont spéculatifs.
Alors que de nombreux artistes et commerçants NFT gagnent sans aucun doute de grosses sommes d’argent, le risque inhérent aux investissements NFT ne doit pas être sous-estimé. Le marché évolue rapidement, en grande partie non réglementé et soumis à des fluctuations spectaculaires.
Parmi les nombreuses incertitudes liées à l’investissement dans l’art NFT, il y a aussi le coût environnemental. Les NFT, comme toutes les crypto-monnaies, dépendent de grandes quantités d’énergie pour se maintenir et se stocker dans l’espace numérique.
Et bien qu’il puisse y avoir de l’argent à gagner en investissant dans l’art NFT, le rôle établi des galeries n’est pas encore terminé. Une réalité que de nombreux amateurs de NFT artiste-acheteur oublient souvent est que vous pouvez toujours acheter des œuvres d’art (physiques, tangibles) directement auprès d’artistes et emporter chez vous une œuvre d’art physique et la mettre sur votre mur.